近两年，人设崩塌最出乎你预料的是哪个明星？

那妥妥的是吴秀波啊因为离婚律师，其实当时是冲着姚晨去看的，后来总觉得这个那主角有一种中年人儒雅的范儿，就喜欢上了这个中年大叔。就连欢乐喜剧人也是因为波叔主持才一期不落的看着。

记得几年前在网上看过一个帖子是说波叔私生活混乱，同时拥有多名女性“朋友”那时候只觉得一定是有人黑波叔，波叔的儒雅男士形象一直深深刻在我的脑海里，挥之不去。

万万没想到，波叔居然冒出了小三小四小五这种神操作，真真惊掉了我的眼球，只能说经纪公司实在是太厉害了，他们想把艺人打造成什么样的人设就可以打造成什么样的，贵?的生活我等凡人真是理解不了。

最近韩国出现小孩子拍妈妈私生活视频，放网上求关注，到底是哪里出了问题?

北大还行撒贝宁，曾经是坦坦荡荡严肃主持人，如今却是迷迷糊糊芳心纵火犯。曾经是无数观众心中的白月光，如今成了综艺节目的心头血。

论人设崩塌，有谁比撒贝宁更厉害吗？但是这丝毫没有阻止观众喜欢他。

眼见高楼起，再见高楼塌，忽而建高楼，晃眼比前高，

这才是真正的人设崩塌有益效应。

文艺青年黄磊，曾经是无数少女心中的梦中情人，如今却是老谋深算神算子，大腹便便黄小厨。

社会你大哥孙红雷，这瓜保熟的开河者，如今是逗比颜王，幼稚模样。

如此出乎意料却又仍叫人喜欢，比那些添砖加瓦为自己高楼建起虚幻的明星，要清白得许多。

到底什么是人设？这其实要从娱乐工业化开始说起，一开始，娱乐行业是明星娱乐大众，后来湖南卫视一马当先，率先打造中国最具活力的电视娱乐品牌，而后出现《梦想中国》、《超级女声》、《我型我SHOW》选秀节目三足鼎立，出现了大众娱乐大众，包装素人成为明星的开河先例。

在这个“发现明星”的时期中，行业法则视为合适你的就是最好的，每个展现在观众眼前的偶像，几乎都是放大了自身某一种特质，公司或网络精细加工成为其人物特征，比如说“李宇春”身上的特质就曾被加工为“哥”，此外还有深情费玉清、文艺黄磊、社会孙红雷……

李宇春在早期很多场合说过，是因为这个时代的关系，她才可以受到那么多人的关注，她把这个时代的特性总结为了一种渠道，

李宇春：因为拥有渠道。以前不是说你想了解谁、你想知道谁、你想看到谁就可以看到，可是这个时代让我们拥有了互联网、拥有了很多不一样的渠道。

而当进入了娱乐后工业化时期，尤其是近些年选秀节目的改变之后，“发现明星”脱胎于“创造明星”，明星诞生开始进入空前的繁荣阶段，行业法则由此开始转变。

老艺术家之所以能够长久不灭，其根源在于发现与创造的本质问题，一个是“一生二，二生三，三生万物”，而另一个却是“无中生有”，内向溯源而看，创造明星是基于粉丝经济而建筑起的高楼大厦，当这座高楼坍塌，不难看到其隐形挫伤的粉丝情感以及品牌形象。

今年开春第一炮，所谓“被低估的实力派演员” 翟天临用一己之力改变学术界的规则，其蔓延之火时至今日仍然没有熄灭，作为观众，作为大众，其实我们更应该思考的是明星人设背后的产业链条，我们的质疑是否能够让其商业利益受损，从而引发人设经济发生改变亦或者是转折。

人设最直接的受益者是明星，其效果可谓是立竿见影，创造一个人设不仅能够为新人开辟流量大道，还能够给老艺术家们提供转变的机会，比如《极限挑战》前四季为6位MC重塑的人设就是典型案例，张艺兴的小绵羊设定吸引了大量慕名而来的新粉，开辟了其演艺事业的一大康庄大道，而其余五位，黄磊的文艺青年转变为神算子，瞬间将自己的粉丝人群年轻化，其他四位也是同理，不仅仅在粉丝群体的壮大上获利，其年轻粉丝的注入才是最大的利润。

近两年人设崩塌案例层出不穷，前有博士坠马，后有娇妻出轨、大叔迷路，连续恶性的人设崩塌其实正是在给快餐式的娱乐产业提醒，人设不应该是明星的标准配置，不应当作为其核心竞争力。

万物讲求阴阳两面，人设虽然可以作为卖点吸引粉丝，但是另一方面却淹没了明星人格的多样化，在缺少优质作品的加持下，大多数明星不得不只戴上这一只假面具，当人设造假被曝光之后，高楼自然坍塌，哪怕这个人有另外优秀的一面，也同样无济于事。

追根溯源来看，人设最大的弊病就在于约束和裹挟。

回到最初的出乎意料的问题，在当前的人设必然崩坏的规律下，撒贝宁、黄磊、黄渤这样新建高楼依旧宾客满席的案例或许很出乎背后商业版图的意料，毕竟大多数人看不到长远的利益，更在乎眼下是否能火。