《毒战》——国产警匪片的最大尺度

警匪片并非我喜欢的题材。因此极其心不在焉地看了《毒战》。想象中这无非就是一个《门徒》之类的电影；警匪斗智斗勇，无间道，然后中间安排个失足妇女与警察来点感情戏，最后来个情与法之间取舍的两难，再新潮点就玩个基友情（其实现在也是被玩烂了的梗）；

结果开场五分钟就让人不能直视啊！警察抓到俩人体藏毒者，直接是两个劳动人民模样的男女露个大黑屁股蹲在搪瓷盆上拉屎的画面啊！一条小破白裤衩还恰到好处地褪到大腿中部；拉完之后扮演缉毒警察的孙红雷就捧着一盆子沾满屎渣子的毒品袋扔到厕所里冲啊，镜头给那个脸盆一个超大特写，黄色的屎花花与白色的毒品袋溢满整个大屏幕清晰可见，伴随着我嚼着爆米花的咔哧声也是清脆可闻。

于是当我开始满怀敬意地观看这部电影的时候，我又开始发现电影画面好似有一种小时候警匪电视剧盛行时那种《女囚》、《红蜘蛛》的调调，选取的场景并不是之前想象的香港东京这种国际大都市，也不是泰国缅甸这种异域风情的地方，而是我十分熟悉且生活了多年的广东城乡结合部的风景，那逼仄的小马路，低矮杂乱的白磁砖小平房，毫无创意的街道绿化，廉价小城镇夜总会的廉价节目，弥漫着十分亲切的屌丝气息；更搞笑的是各种接地气平民化的植入广告肆无忌惮地乱入：比如三星s5230（因为跟我用的是同一款所以一下子就被我认出）；手机拨出去后还有个“网秦防窃听系统已启动”，这屏幕大特写足足有五秒；还有开的车都是别克车、大众车、喝的酒是茅台酒，特别接地气的白色酒瓶被古天乐拿起。还有各种屌丝的地名招牌：什么珠海对外经贸学院、津海小学；让昨天刚看完北京遇上西雅图的人难以适应。画面毫无修片调色痕迹，异常朴实，而且有点糊，噪点多，让你仿佛在看一个地级电视台的犯罪纪录片。让你觉得杜琪峰就是牛，别人没玩过的他都敢玩。

再说说剧情，黄奕、孙红雷演的警察同事，一开始你可能会以为他俩有感情戏，一起经历了风风雨雨，一起闯过生死关头，你觉得总该发生点什么吧，孙红雷硬汉般的外表下总会有柔情的一面来丰满起这个人物吧，黄奕虽是个花瓶但也要展现女刑警脆弱的一面吧，结果事实证明杜琪峰绝对是个不落俗套的导演，这些情节都没有；

古天乐呢，演了一个率先落网的毒贩，孙红雷要利用他打入毒窝，于是就需要古天乐陪同自己去当卧底，他是否会和孙红雷发生基友情呢？这又成为了我关注的重点，结果事实证明杜琪峰不是吴宇森，这些也都没有。有的只是古天乐在警察的监视下带着一群昔日同伙一起烧人民币纪念死去的老婆，注意那可是真钱哟，真人民币哟，一张张热乎乎的红色毛爷爷呀，被扔到火堆里，此幕给我的震撼不亚于片头的屎花花毒品袋。

那广大警匪片迷应该更关心古天乐到底会不会弃暗投明呢？还是扮演了无间道舍不得害他的同伙兄弟？一开始，孙红雷被迫服毒，他诚心帮助孙红雷解毒，你以为他是投诚了；再后来，他试图逃跑，杀了好几个警察，你会觉得，哦，就知道情节不会那么简单，他还是选择了兄弟义气。那他究竟能不能成功逃脱呢？

再到后来，他成了杀人狂魔，把原先的贩毒同伙也杀了好几个，还把黄奕啦，钟汉良啦，甚至孙红雷啦这些人都杀了，你明白了他既不会投诚也不会讲什么兄弟义气，他只是纯粹地要逃命，你会突然觉得，啊？这还有的演吗？这难道是中国第一部邪恶战胜正义的电影吗？不愧是杜琪峰，出手不凡啊，正想着的时候，倒在地上还剩一口气的孙红雷把手铐铐在古天乐脚踝上，才又把他擒住了。

影片的最后一幕是他被执行死刑，安乐死那种，浑身插满了针管，镜头细致到针头插入血管的超级特写，无法直视，各种针筒的推拉特写，古天乐不断地求饶，被蒙上黑布，心跳由急促满满减缓，白色液体透过针管硬生生进入，呼吸声彻底平息的那一刻演员表就出来了。

所以最后的结果就是，没有结果！并没有任何俗套的人文关怀拔高！所谓的斗智斗勇就是古天乐一直想跑孙红雷不让他跑！所谓的枪战场面就是一群人当着某城镇小学路口对打！完全的先锋派实验电影！杜琪峰太牛了！不看的人都是傻逼！

《毒战》直击人性一面

电影《毒战》终于在漫长的等待之后上演了，因为从拍摄就开始关注这本片子，所以除了期待之心日积月累之外，里里外外的拍摄花絮和精彩的剧情片段也让我十分有欲望想看完整作品。零点的剧场里居然那么火爆，也许在场的人都和我一样的期待这一刻的到来。

如果说《毒战》是本故事片, 到还不如说他是本超级的写实记事片。片子从头到尾没有华丽的音乐和灯光背景，也没有很多特技的支撑，甚至连一点鲜艳的色彩都没有，一贯的杜氏作风，两个字“纯粹”，纯粹到连点悬念的都没有，剧情的层层推进，环环紧扣，都围绕着实际案情的发展而展开，一口气看完，脑子几乎没有连空隙的时间。。最后的枪战结局确实是令人意想不到的，其实就算是知道最后结局毒贩要处死，但还是被最终结尾的那段要死要活的精妙情节设计所震惊到，大呼过瘾。

看完片子很久情绪还是那么HI，脑子里不停在想，根据剧情，到底是缉毒队长一直在掌控局面呢，顺藤摸瓜，还是毒贩蔡添明在一步步的设圈套想彻底逃逸，明明是刘队掌控了毒贩蔡的生死大权，但是每次却又反过来被蔡算计到。

到底谁在玩谁? 片中 蔡天明其实是有机会逃跑的，但是他很镇定的处理着一切，该睡的时候睡，该让他做什么就做什么，所有的一切都是为了他最后搏命一击，而缉毒队却被他带着连日的游车河，拖垮可身体和精神不说，他还叫来香港的7位上线毒枭给他垫底，血拼缉毒队，估计他也在想，就是他逃出去，这几位上线也不会放过他，还不如骗过来替他挡子弹。。高智商外加可以冷血到六亲不认的出卖，甚至杀死所有的人，这恐怕就是现实中贩毒者们亡命之徒的真实写照。剧终是依然是天网恢恢，但是多少无辜人的生命也从此失去。

片中的两大主角孙红雷和古天乐的演出尽情而到位，孙红雷把一个业务精湛，对周边发生事物的敏感，应变能力强，办案不要的命的缉毒队长演绎的入木三分，而古天乐扮演的毒贩，阴险狡猾，冷酷无比，让人看了不寒而栗，特别是最后注射死的时候，他把一个人面对死亡恐慌到极点的表现诠释的如此的无懈可击，真的很难能可贵。。中港两大实力派演员联手演对手戏，真的很夺人眼球，剧中其他的演员也都可圈可点，特别是蔡添明的两个聋哑人徒弟，身手了得，这也是以往电影中难得一见的，导演把弱势群体的残疾人推到了跟正常人平等的高度上。

影片大量的写实手法普及了贩毒群体，体内藏毒，带毒的细节，有的人明知性命攸关，惩罚极严，但还是在做。也许林雪的那句“高风险，高回报”，就是对此最好的解释。影片中有组对比的镜头，这边毒贩子们在烧真的人民币祭祀，而警察出差费用和过路的费用却要大家七拼八凑的先垫着。。这从正面烘托了缉毒工作的艰辛和劳苦，而最后几乎整个缉毒队都被打死更加说明了这份工作的危险性，也许导演是想正面的给观众一个警察的工作的真实写照。

有人说这本片子里的血腥程度，涉及的公安内部资料等方面的尺度把中国内地的警匪片推到了一个高度，确实里面有很多个第一次，我觉得只要是对社会有积极的正面的教育意义的，宽松点又何妨，也衷心希望如杜导说的那样，中国电影的审批可以开始考虑分级了，至少这本是个警匪片的里程碑。

近年来，看过的电影中我最想吐槽的一部电影，甚至没有忍住边看边吐槽，有违了我一向的观影素质。不得不承认，曾经杜琪峰的作品，《PTU》、《暗战》、《天若有情》的经典，但是今时今日的《毒战》缺不尽然，有一贯悲剧结局，但杜导既然要以内地缉毒为题材，能不能先把背景和细节核实准确了。

第一，内地的执法警种的确是队建制，但是你去找找，哪个禁毒总队下面有大队，当孙红雷自我介绍:是某禁毒总队的大队长张雷时，我被雷到了。但凡能叫总队下面是支队，如果是某禁毒支队，下级机构才是大队。

第二，杜导，植入广告要不要那么显眼，内地一线执法车都已经好到全是别克君威了，难道我们大部分的执法勤务车辆不都是破破旧旧，超期服役的10万级别的车吗?

第三，再来说说毒贩的智商，一辆红色君威在运毒车后跟了几天几夜，如此显眼的颜色，跟了几个省，紧紧跟着，毒贩都不知道，这毒贩是有多傻。

第四，内地的警察已经牛逼到什么技术工具都有了吗?不需要多部门配合，缉毒警什么都会，跟踪、定位、视频采集，连服装都应有尽有。好吧，大概是我太孤陋寡闻，不知道公安机关已经牛逼到这种地步。一个大队长可以随便调警，不需要开个什么专案会之类的研究一下，然后就展开侦破，实在不是内地警方的作风啊。

第五，校车上的小朋友太淡定了吧。小孩子就在车上的时候，警察就和毒贩开始枪战，毒贩如此人性，不搞绑架什么的，就那么让小孩子待着，自己冲出去枪战?以为保一人不惜全死的古天乐饰演的毒贩性格说不通。在双方如此激烈枪战的时候，没有一个小孩子受伤，这些小孩子在学校莫非都接受了训练，知道如何躲避子弹，如何自救，然后在特警出现，得以营救时，淡定的没有一个哭的，天朝的教育是有多伟大呢。

最后，就是杜导的个人风格了，反正都是要死绝的，不如死得惨烈点，警察都是没脑子的，都是用肉身档子弹，都是不寻找掩体，大家拿着枪互扫的，主角要活到最后，怎么扫都不死。孙红雷掀起了后备箱盖子，英勇的跳入后备箱，李光洁拉开了车门，是为了追求画面感吗?难道不是汽车不是只有引擎和轮胎才能挡子弹吗?不过杜导眼中的禁毒警察，都是拥有全套技术装备，但是不知道战术进攻的，这样的设置就奇怪了。

杜琪峰是香港电影最后一位大佬，他是银河映像的“红棍”;韦家辉则是个军师，是银河映像的“白纸扇”。银河映像自96年成立以来，宿命论的基调、浓郁的实验色彩、冰冷刺骨的影像、峰回路转的情节，成为银河映像的风格代表。立足于本土，聚焦边缘，黑色气息，充满宿命的味道同时又有希望的前程，也就是以杜、韦二人为代表银河团队的根本。在香港电影北上内地的10年大潮里，杜琪峰都在苦苦固守香港。此次《毒战》在内地公映，有着特殊的意义:这是银河警匪片第一次涉足内地题材。对于杜琪峰而言，他不仅仅北上的淘金大军的一员，这也是一次特殊的“北伐战役”——就像17年前，银河映像成立伊始，他们要在一个全新、困难重重的环境下摸索，如何将这类商业题材和个性风格化完美统一。

孙红雷饰演的张雷队长，黄奕饰演的小贝，高云翔饰演的小祥，钟汉良、李光洁饰演的外地缉毒警察，他们有血有肉，有丰沛的感情，对缉毒事业拥有无限的热忱，用生命展现着中国警察的工作、生活状态与精神世界。他们忠于职守，跟踪运毒车，可以两天两夜不眠不食，连上卫生间的时间都没有，当镜头扫过车座旁一瓶装满黄色液体的矿泉水瓶，观众除了会心的一笑，也会被勾起心底由衷的敬意和怜惜;他们拥有过人的机智，也拥有坚忍不拔的意志力，张队乔装成毒贩，先后与哈哈哥与昌哥接头，为了获得对方的信任，钓出幕后更大的黑手，他当场吸毒，第一次是假吸，用精彩的表演打消了哈哈哥的疑虑，第二次却是意料之外，形势所迫，不得不吸食昌哥敬上的高纯度毒品，张队吸完之后的痛苦令观众触目惊心，揭示了毒品危害的同时，也充分注解了缉毒工作的危险性质。

他们依法办案，古天乐饰演的香港制毒蔡添明意外落网后，张队没有使用武力或证据使其就范，而是运用智慧和经验使对方得到戴罪立功的机会;而在影片高潮部分的街头围捕段落中，蔡添明已经丧心病狂地杀害了多名警察，张队仍然抑制住巨大的愤怒，没有开枪射杀这个已经举手投降的对手。这些可歌可泣又极具真实感的情节，使《毒战》保留了银河映像艺术风格的同时，也完成了一次写实主义与商业警匪片的完美结合。

正可谓天网恢恢，疏而不漏，与英雄警察们的浩然正气形成鲜明对比，影片中毒贩们在魔道中失去了灵魂，惶惶不可终日，枉费心机犹作困兽之斗，却无力改变不了被消灭的结局，影片对于毒贩的塑造也是层次分明，人体运毒者为利益变成毒品集团利益链最未端的牺牲品，凶悍狡猾如大聋、小聋兄弟即便能侥幸逃脱一次，最终也难逃横尸街头的下场，如蔡添明这样的制毒高手，也曾自食“毒果”，经历毒锅炉爆炸、妻子当场死亡，还有香港贩毒集团，任凭是怎样组织紧密，小心翼翼，却也只能在贪婪的驱使下蠢蠢欲动，不知不觉间露出了毒蛇的七寸。

原创 范儿或犯二 聊聊近年明星代言汽车那些事

【太平洋汽车网 汽车文化】汽车品牌向来有请明星作言的习惯，当初广本理念，制作了一则唐僧四师徒开着理念S1“上西天”取经的那一则老广告，被网友嘲笑谁开理念谁上西天，已成为中国汽车广告史上不可超越的经典自毁前程之作。前车之鉴，本该给吴承恩寄（烧）过去的版权费还是不能省，如此看来请个活蹦乱跳的明星代言，比翻书套典故更容易集聚人气——有范儿的明星就算不说一字往车旁一站，事就成了——当然，皇阿玛骑“森科牌”摩托去狩猎的场景必须除外。

八字点评：一身傲骨 人中之龙

默契程度：★★★★★

”陈道明，一个清高得只肯在戏里低头的人。陈道明是演员里读书多的一位，尤其是中国的古典文学，家里书架上摆了很多，也真看得进去。书法也是每天都练，写得一手好字。其他技能也样样精通。再加上人长得眉清目秀（现在也是风韵犹存），从有明星的那一天起他就是明星了。“

上面这段话，描述的是冯小刚导演眼中的陈道明。陈道明这位身材接近1米8的北方汉子出身在新中国成立不久的天津，1971年进入天津人民艺术剧院学习，1978年考入中央戏剧学院，1982年开始担任央视电视剧制作中心导演。

陈道明成为大江南北家喻户晓的演员，开始于1988年《末代皇帝》中饰演的溥仪形象，这是迄今有关溥仪的影视作品中最符合史实的。之后的1990年《围城》一剧，更是奠定了他在中国影视界表演的实力派地位。

由于饱读诗书的陈道明，在人物形象上向来气度不凡，电视剧与电影制作人热衷于将他放在”台柱“的位置上——1999年《我的1919》，他饰演了中国驻美公使顾维钧，力抗日方代表；2001年《康熙王朝》，他完美刻画了康熙帝传奇的一生；2007年《卧薪尝胆》，越王勾践的坚韧形象在他演绎下十分出彩；2012年《楚汉传奇》，汉高祖刘邦之角诚然需要一个老戏骨才够格演绎，而陈道明在《楚汉传奇》中的传神演绎，毫无保留地自证了此席原来专为他而留。

国家一级演员，第十至十二届全国政协委员，金鸡奖、华表奖影帝，这些头衔在陈道明眼中也只不过是不值一提的过眼云烟，金牛座的他更愿意用执着信念去进一步充实自己。长安福特选择让陈道明代言金牛座，也正是看中他的大气与内敛、儒雅与博智。

金牛座的固执路人皆知，而对于福特金牛座与陈道明这对配合，大家更愿意用“执着”一词来形容。正所谓冰冻三尺，非一日之寒；为山九仞，岂一日之功。福特金牛座将历代的改进融为血统中最重要的部分，金牛座的陈道明将书籍中的儒雅气质融为现实中的沉稳与睿智，这是阅历的沉淀，更是匠心的传承。

福特金牛座诞生于1986年，它的使命是抗击日系中高级轿车在美国市场的份额侵略，实际上金牛座的确做到了。持续的热销，让福特金牛座延续到今天的第七代，并由长安福特同步引入国产。这款轴距长达2949mm的C级轿车，主要竟品为别克君越和丰田皇冠，而其顶配车型将要挑战奥迪A6L、奔驰E级和宝马5系。

每个合资车厂都会花费大量精力去烘托其中大型轿车产品，这是传统的旗舰车领域，稍有不慎满盘皆输。全球同步发布、同步量产，在先进的全新福特杭州工厂打造，长安福特金牛座在竞品对比中拥有科技含量、工艺品质上的绝对优势，功率高达246kW(334PS)的2.7T双涡轮增压顶配动力更是同级别无出其右。与《楚汉传奇》汉高祖的选角一般，长安福特金牛座的代言人席位似乎真的是专为陈道明而留——稳重、风雅、睿智、魄力，这些都是两者的共性。

八字点评：只谈实力 朴实厚道

默契程度：★★★★

上海人徐峥与上海大众似乎有着说不完的默契。徐峥是个科班出身的正统演员，上海戏剧学院毕业的他其实在小学开始就在学校组织的话剧表演中挑大梁，大学毕业后进入上海话剧艺术中心担任演员，仅仅4年后就获得了第十届白玉兰戏剧奖最佳男主角奖。

真正在全国观众视野中出现，还得算2000年古装剧《春光灿烂猪八戒》拿回。虽说猪八戒并非什么光宗耀祖的好角色，但徐峥还是战战兢兢地把这本带点傻气的剧本演得头头是道。

之后的《疯狂的石头》《爱情呼叫转移》《夜店》《人在囧途》《人再囧途之泰囧》《催眠大师》等等电影，把徐峥的影坛地位一步步提高，徐峥也逐渐从演员升级为编剧、导演。虽然他所演的角色都没什么大气场，略带市侩甚至些许猥琐，但话剧团出身的徐峥的的确确能把一个普通人的真性情描绘得淋漓尽致。

上海大众跟徐峥的一拍即合，很大程度上是看中了徐峥真诚直率的荧幕形象，与上海大众新桑塔纳的宣传需求不吻而合。众所周知，桑塔纳（Santana）是1985年上海大众合资公司量产的首款德系中型轿车，在2012年使用三厢Polo的紧凑平台重新打造后的新桑塔纳，则进入了紧凑型轿车的行列。

上海大众并没有可以用历史去拔高这款新车，也没有如某些国内合资/自主厂商那般，给旗下紧凑型轿车硬套上一个“中级车”的滑稽名号。一台温馨实用的家用车，不捏造什么运动特性、越级质感，只从“品牌、安全、工艺、节能”4个方面去给到购车者一个合理购车理由。

一台情怀真挚的几万块家用车，一个认真执着的光头大叔。没有名车帅哥难以眼前一亮，这个代言虽然算不上特别上乘，但绝对称职。

八字点评：毫无逻辑 呵呵呵呵

默契程度：★★☆

搭乘八零后尾班车来到韩国首都首尔的金秀贤，2009年毕业于韩国中央大学戏剧电影系，而其实他已在2007年通过电视剧《泡菜奶酪微笑》涉足演艺圈，毕业两年后也就是2011年，便通过电视剧《Dream High》的男主角扮演被韩国演艺圈评为年度最佳新秀。

此后，金秀贤又在2012年的古装电视剧《拥抱太阳的月亮》中窜红，同年参演首部电影《盗贼同盟》，次年变成为了电影《伟大的隐藏者》的男主角。2014年，凭着《来自星星的你》的外星人都教授角色，金秀贤到达了演艺事业的第一个巅峰，在亚洲范围内可以说是无人不知。

虽然韩国影视业的孤僻题材和智障剧情大大制约了作品的思想深度，但工作压力日益增涨的城市工薪阶层对此非常认同——娱乐一下何必当真，首富扮穷逼、千金装灰妞，相恋即患癌、分手必车祸，开场哭三次、落幕再哭仨，异性恋不够、异星恋当道，手枪当狙击、手雷当导弹，双刃守城池、单刀顶千军……

金秀贤在如此低水平的制作氛围中脱颖而出、红遍亚洲，一定程度上与其高挑外表和年轻形象有关。北京现代选择他来代言ix25，似乎也并无不妥。现代小型SUV是全新事物，中国SUV市场日渐火爆，当红的金秀贤配上当红的ix25，似乎也挺默契。

不过这时候问题来了，北京现代神一般的广告策划让这对新秀组合的调调变得异常脑残，下方15秒事情即是精华所在：金秀贤开着ix25遇上塞车，果断转舵往一面墙撞去，可能《来自星星的你》外星人角色上身，或者《哈利波特》看多了，他就穿墙而过了！

穿墙的创意本来无伤大雅，但这是汽车广告呀，外星人同志您开的ix25可是现代最入门的SUV，顶配车型连主动刹车安全系统（前方碰撞预警系统）都没有，要是哪位脑残粉买了xi25去模仿，那不得遇上开着理念S1上西天取经的唐僧四师徒……

若是北京现代选择金秀贤的年轻有为形象来宣传ix25，这一切都会变得顺利妥当，可惜北京现代错误选择了都教授的荧幕形象去做通感（或者叫意淫），产出的效果就是：一个404岁高龄、专注地球房地产事业4个世纪、拥有千里眼/顺风耳/长生不老/隐身/瞬间移动/意念控物/先知等特异功能的外星人，开着一台北京现代最便宜的SUV。白费好一个成功年轻人形象，反而去拘泥一个无所不能的外星人角色，真是取其糟粕、去其精华。

● 北汽绅宝- 尼古拉斯·凯奇

八字点评：烂片影帝 过期好车

默契程度：★★★

尼古拉斯·凯奇（Nicolas Cage）是个形象古怪、脾气古怪、票房古怪的奇葩影帝。凯奇是个土生土长的加州人，17岁那年便通过出演影片《开放的美国学府》进入电影行业，后毕业于加利福尼亚大学洛杉矶分校影剧系，也算是个科班出身的正统演员。

在1983年的影片《山谷女郎》和《斗鱼》出演配角后，凯奇很快1984年的电影《鸟人》中获得了一个主角位置，这部影片获得了第二年戛纳电影节评委会大奖。此后凯奇可谓一帆风顺（虽然期间多是烂片），1985-1995年间接拍了《爱的召集令》《抚养亚历桑纳》《吸血鬼之吻》《超级赌徒》《维加斯的蜜月》《第一夫人的保镖》《倾城佳话》等等20部电影。

最终让他荣获奥斯卡最佳男主角奖的，是1996年电影《离开拉斯维加斯》中的酒鬼一角。此后凯奇开始把戏路转向动作，笔者能数出的、值得看三遍的好片有《变脸》《空中监狱》《战争之王》这三部。当然这20年内凯奇还是拍了众多垃圾作品，诸如《灵魂战车》《魔法师的学徒》《女巫季节》《灵魂战车2：复仇时刻》等等。

尼古拉斯·凯奇有着一副游离于痞子和英雄之间的美国西部人形象，那副驴脸算不上帅气，不过一旦遇上一个与性格和形象相符的角色，他就能演绎出与众不同的深度来，比如《战争之王》中的军火走私商。

北汽绅宝选择让尼古拉斯·凯奇代言，这是此前从未预想过的事情。一个新兴的自主品牌跟一个脸长鼻翘轮廓深的外国老头，怎么会打上等号的呢？要知道当时还叫”北汽绅宝“的这款中型车（如今改名绅宝D70），其实来源于2006款萨博9-5，美国人代言欧洲车，这下子算得上欧美一家亲了。

可惜尼古拉斯·凯奇名头虽大，北汽请的编导团队却足够烂戏。把奥斯卡/戛纳双料影帝让加长版萨博9-5上面一放，踩了几脚地板油、拨了几次挡把，开进一个叫”车神镇“的地方，分别跟一个中国姑娘、中国老太婆、中国老头子寒暄了几句，结束。

一位是有过光辉战绩、但现在频频出品烂片的影帝，一台是曾经涡轮增压打遍天下、如今技术早已过期的北欧神车复产作品，照理说两者之间颇有默契。但”烂片影帝+过期好车“还想拿五星点评，怕是要有失公允了。

● 海马S5- 吴莫愁

八字点评：多看一眼 噩梦连连

默契程度：★★★

吴莫愁是个实打实的九零后，生于齐齐哈尔，毕业于沈阳音乐学院，土生土长的东北大妹子。吴莫愁从小就接触音乐，父亲便是他的启蒙老师。2011年，吴莫愁考入考取沈阳音乐学院，在流行音乐系学习通俗表演。

就在大一学年（2012年），年仅20的吴莫愁参加了某凉茶品牌赞助的歌唱节目，夸张的摇滚装扮和唱腔让其过五关斩六将，最终获得年度亚军。其实一个歌唱比赛的亚军奖项并不能带给她什么，更重要的是这个凉茶歌唱节目在第一季就红遍全国，给成绩中上游的选手直接派发了演艺圈的入场券，可谓效率奇高。

吴莫愁可以说是这场凉茶歌唱节目的大赢家。2012当年就与庾澄庆合作制作了单曲《我要给你》以及MV，受邀参加中央电视台《梦想合唱团》，个人首支单曲成为电影《厨子戏子痞子》推广曲和插曲。接下来的一年多时间里，杂志周刊、贺岁喜剧、时尚庆典、广告代言（某蓝瓶汽水）、专辑发行等等好事都找上门来，这个还没毕业的大学生提早尝到明星的滋味。

海马汽车与吴莫愁的合作，宣传力度其实并不大，起码没有某蓝瓶汽水洗脑曲广告那么夸张。海马S5的客户定位是80后90后年轻一代，其实跟吴莫愁的形象比较相符。然而海马汽车貌似特别喜欢吴莫愁在歌词节目中的狂野风格，这种孤僻嗜好让海马S5的广告变得难以让大多数受众接受——如上图所示，吴莫愁的裸妆照其实挺漂亮的，一旦化了红唇妖眉的浓妆，就成了地铁里吓哭小朋友的一道风景线。

海马汽车在一年前推出海马S5的确是明智之举，虽然核心技术并不亮眼，凭着勉勉强强的性价比还是能俘获一批年轻人的心，在四面楚歌的SUV车市环境下月销量居然能达到4千左右。

对于一个二线自主品牌车企、一款全新打造的入门级SUV，聘用大陆歌坛新人吴莫愁做形象代言可谓实惠又方便。吴莫愁的团队还专门为海马S5打造了名为《无所不在》的全新单曲，也算是给足了面子。只不过这代言效果嘛……编辑都复查稿件时都不敢多看图片了。

八字点评：思维创意 只剩下帅

默契程度：★★★☆

或许没多少人记得南宋末年发生了什么惊天地泣鬼神的大事，但总有人记得那只神雕和一对侠侣。电视电影拍了十几版，留在大家心中的小龙女还是李若彤，若彤姑姑的过儿当然便是古天乐。

1995年香港无线电视《神雕侠侣》让整个华语区认识了古天乐，而此前广告模特出身的古仔，只是在TVB出品的MTV、台庆、电视剧里出现几秒的“跑龙套”专业户。帅气形象让古天乐得到了人生中第一个电视剧主角，杨过的不羁形象也正好与他吻合。

成名之后好事自然找上门来，《圆月弯刀》《天地男儿》《乾隆大帝》《刑事侦缉档案IV》《创世纪》《寻秦记》等等TVB电视剧让古天乐的荧幕形象更加俊俏硬朗，在2001年之后便脱离TVB进入电影圈。

《河东狮吼》《呖咕呖咕新年财》《干柴烈火》《绝世好B》《导火线》《门徒》《铁三角》《大内密探灵灵狗》《枪王之王》《扑克王》《毒战》《窃听风云》……古天乐进入电影圈后继续风生水起，虽然大多数是喜剧，喜剧中的大多数是烂片，但时不时冒出的一两个硬派豪迈形象，依然让他成为荧幕少女杀手。可以说，古天乐的演艺圈巅峰可能还没过，这副模特出身的好身板子还有升值潜力。

古天乐是个标准的70后。有多标准？他就出生在1970年，掐指一算已步入大叔行列，如此一来一汽丰田岂不尴尬万分——丰田Corolla车系一直是大叔级别的紧凑型家用车，到了第十一世代，好不容易走上了年轻化的设计路线，代言人居然又找回一个四十多岁的大叔。

然而这是一个“看脸”判成败的世界，比上述数位明显帅气几条街的古天乐，显然值得消费者多给几个赞。只是一汽丰田这广告代言也做得太恶心了，古天乐被迫戴上一个象征“卡罗拉前脸镀铬饰条”的眼镜，紧接着从人变身卡罗拉，又从卡罗拉变回古天乐，这不是逗比么？你们男神都变成一堆铁了难道不带一丝气愤么？

● 编辑结语：

是范儿，还是犯二？群众的眼睛是雪亮的。

其实汽车与明星并非纯粹的“被代言”与“代言”关系，这种情形跟明星歌唱节目一样，是一个相辅相成的关系。徐峥这么市侩形象的明星不会代言迈凯伦，陈道明这么王者形象的明星也不会代言奇瑞。等广告片被广而告之，汽车产品和影视明星的形象逐渐被牵在了一起：徐峥代言的上海大众桑塔纳，有这位光头大叔认真执着的影子；陈道明代言的长安福特金牛星，也有这位学者型演员一身傲骨的气魄。